郑谷诗鉴赏

四两句“ 数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。”从江头景色收转到离亭别宴，正面抒写握别时难舍难分的情景。驿亭宴别，酒情浓，席间吹奏起了凄清怨慕的笛曲。即景抒情，所奏的也许正是象征着别离的《折杨柳》吧 。这笛声正倾诉出彼此的离衷， 使两位即将分手的友人耳接神驰，默默相对，思绪萦绕，随风远扬。离笛声中，天色仿佛不知不觉地暗下来，分别的时间到了。两位朋友在沉沉暮霭中互道珍重，各奔前程—君向潇湘我向秦。诗到这里，戛然而止。

    这首诗的成功，和有这样一个别开生面的富于情韵的结尾有密切关系。表面上看，末句只是交待各自行程的叙述语，既乏寓情于景的描写，也无一唱三叹的抒情，实际上诗的韵味恰恰就蕴藏在这貌似朴直的不结之结当中。由于前面已通过江头春色、杨花柳丝、离亭宴饯、风笛暮霭等一系列物象情景对离情进行反复渲染，结句的戛然而止，便恰如抔土之障黄流，在反激与对照中愈益显出其内涵的丰富。临歧握别的黯然伤魂，各向天涯的无限愁绪，南北异途的深远思念，乃至漫长旅程中的无边寂聊，都在这不言中得到充分的表现 。“君”“我”对举，“向”字重迭，更使得这 句诗增添了咏叹的情境。

    鹧 鸪

    郑谷

    暖戏烟芜锦翼齐，

    品流应得近山鸡。

    雨昏青草湖边过，

    花落黄陵庙里啼。

    游子乍闻征袖湿，

    佳人才唱翠眉低。

    相呼相应湘江阔，

    苦竹丛深日向西。

    郑谷诗鉴赏

    晚唐诗人郑谷，“ 尝赋鹧鸪 ，警绝”（《唐才子传》），被誉为“郑鹧鸪”。可见这首鹧鸪诗广泛传诵于当时。

    鹧鸪产于我国南部，形似雌雉，体大如鸠。其鸣为“钩辀格磔”，俗以为极似“行不得也哥哥”，故古人常借其声以抒写逐客流人之情。郑谷咏鹧鸪不重形似，而着力表现其神韵，正是紧紧抓住这一点来构思落墨的。

    开篇写鹧鸪的习性、羽色和形貌。鹧鸪“性畏霜露 ，早晚希出”（崔豹《古今注》）。“暖戏烟芜锦翼 齐”，开首着一“暖”字，便把鹧鸪的习性表达出来了 。“锦翼”两字 ，又点染出鹧鸪斑斓醒目的羽色。

    在诗人心中，鹧鸪的高雅风致甚至可以和美丽的山鸡同列。在此，诗人并没有对鹧鸪的形象作工雕细镂的描绘，而是通过写其嬉戏活动和与山鸡的比较作了画龙点睛式的勾画，从而给予人们丰富的联想。

    首联咏其形，以下各联咏其声。然而诗人并不简单地摹拟其声，而是着意表现由声而产生的哀怨凄切的情致。青草湖，即巴丘湖，在洞庭湖东南；黄陵庙，在湘阴县化洞庭湖畔。传说帝受南巡，死于苍梧。二妃从征 ，溺湘江，后人遂立祠于水侧，是为黄陵庙。 这一领域，历史上又是屈原流落之地，因而迁客流人到此最易触发羁旅愁绪。这样的特殊环境，已足以使人产生幽思遐想，而诗人又蒙上了一层浓重伤感的气氛 ：潇潇暮雨、落红片片。荒江、野庙更着以雨昏、 花落，便构成了一种凄迷幽远的意境，渲染出一种令人魂消肠断的氛围。此时此刻，畏霜露、怕风寒的鹧鸪自是不能嬉戏自如，而只能愁苦悲叫了。然而“雨昏青草湖边过，花落黄陵庙里啼”，反复吟咏，似又象游子征人涉足凄迷荒僻之地，聆听鹧鸪的声声哀鸣而黯然伤神。鹧鸪之声和征人之情，完全交融在一起了。这二句之妙，在于写出了鹧鸪的神韵。作者未拟其声，未绘其形，而读者似已闻其声，已睹其形，并深切感受到它的神情风韵了。对此，沈德潜赞叹地说：“咏物诗刻露不如神韵，三四语胜于‘钩辀格磔’也。

    诗家称郑鹧鸪以此 ”（《唐诗别裁》），正道出这两句 诗的意韵之处。

    五、六两句，看是从鹧鸪转而写人，其实句句不离鹧鸪之声 ，承接相当巧妙 。“游子乍闻征袖湿”，承上句“啼”字而来 ，“佳人才唱翠眉低”，又因 鹧鸪声而发。佳人唱的无疑是《山鹧鸪》词，这是仿鹧鸪之声而作的凄苦之调。闺中少妇面对落花、暮雨，思念远行不归的丈夫，情思难解，唱一曲《山鹧鸪》吧，可是才轻抒歌喉，便难以自持了。诗人选择游子闻声而泪下，佳人才唱而蹙眉两个细节，又用“乍”、“才”两个虚词加以强调，有力地烘托出鹧鸪啼声之哀怨。在诗人笔下，鹧鸪的啼鸣竟成了高楼少妇相思曲、天涯游子断肠歌了。在此，人之哀情和鸟之哀啼，虚实相生，各臻其妙；而又互为补充，相得益彰。

    最后一联：“相呼相应湘江阔，苦竹丛深日向西。”

    诗人笔墨更为浑然一体 。“行不得也哥哥”声声在浩 瀚的江面上回响，是群群鹧鸪在低回飞鸣呢，抑或是佳人游子一“唱”一“闻”在呼应？这是颇富想象的。

    “湘江阔 ”、“日向西”，使鹧鸪之声越发凄唳，景 象也越发幽静悲切。那些怕冷的鹧鸪忙于在苦竹丛中寻找暖窝，然而在江边踽踽独行的游子，何时才能返回故园呢？终篇宕出远神，言虽尽而意无穷，透出诗人那沉重的羁旅乡思之愁。清代金圣叹以为末句“深得比兴之遗 ”（《圣叹选批唐才子诗》），这是很有见 地的。诗人紧紧把握住人和鹧鸪在感情上的联络，咏鹧鸪而重在传神韵，使人和鹧鸪融为一体，构思精妙缜密，难怪世人誉之为“警绝”了。

    海 棠

    郑谷

    春风用意匀颜色，

    销得携觞与赋诗。

    秾丽最宜新著雨，

    娇娆全在欲开时。

    莫愁粉黛临窗懒，

    梁广丹青点笔迟。

    朝醉暮吟看不足，

    羡他蝴蝶宿深枝。

    郑谷诗鉴赏

    在大自然的百花园里 ，海棠花素以娇美著称。 春风仿佛着意吹来一种特别鲜艳的颜色染红她，打扮她。难怪惹得诗人郑谷为之销魂，禁不住要饮酒对赏，赋诗赏赞了。

    大地春回 ，诗人放眼望去 ，只见微风过处，洒下一阵阵雨点，海棠新沾上晶莹欲滴的水珠，尘垢洗尽，花色格外光洁鲜艳。此时此刻，诗人惊奇地发觉，“新著雨”的海棠别具一番风韵，显得异常之美。人们知道，海棠未放时呈深红色，开后现淡红色，它最美最动人之处就在于含苞待放之时。海棠花蕾刚着雨珠而又在“欲开时”，色泽分外鲜红娇艳，看上去有如少女含羞时的红晕 ，娇娆而妩媚 。前人形容海棠“其花甚丰，其叶甚茂，其枝甚柔，望之绰绰如处女“（明王象晋《群芳谱·花谱》），唐人誉之为“花中神仙 ”。诗人善于捕捉海棠“新著雨”、“欲开时” 那种秾丽娇娆的丰姿神韵，着意刻画，把花的形态和神韵如浮雕般地表现出来。

    第三联诗人又从侧面对海棠进行烘托。那美丽勤劳的莫愁女为欣赏海棠的娇艳竟懒于梳妆，善画海棠的画家染广也为海棠的娇美所吸引而迟迟动笔，不肯轻易点染，唯恐描画不出海棠的丰姿神韵。则海棠的美丽和风韵也就可想而知，真所谓“不着一字，尽得风流”了。

    末联“朝醉暮吟辰不足，羡他蝴蝶宿深枝。”写诗人面对海棠，饮酒赋诗，留连忘返。看不足，写不完，甚至对蝴蝶能在海棠花上偎依抚弄而产生了艳羡之情，简直把诗人对海棠的赞美与倾慕之情表达得淋漓尽致。

    这首诗从艺术家对海棠的审美活动中突出花之美与魅力 ，用的是一种推开一层、写对面的旁衬手法。 这种手法从虚处见实，虚实相生，空灵传神，既歌颂了海棠的自然美，也表现出诗人对美好事物的热爱与追求。情物相交，人花默契，真不愧是一首咏海棠的佳作。前人谓“谷诗清婉明白，不俚而切。”（辛文房《唐才子传》卷九）正道出此诗的艺术特色。