司空曙诗鉴赏

一于悲。后四句虽然写“喜”，却隐约透露出“悲”；“愧君相见频”中的一个“愧”字，就表现了悲凉的心情。因之，题中虽着“喜”字，背后却有“悲”的滋味。一正一反，互相生发映衬，使所要表达的主旨更加深化、突出。

    这就是“反正相生”手法的艺术效果。

    比兴兼用，也是这首诗重要的艺术手法。“雨中黄叶树，灯下白头人”，不是单纯的比喻，而是进一步利用作比的形象来烘托气氛，诗味浓郁，是著名的警句。用树之落叶来比喻人之衰老，颇为贴切。树叶在秋风中飘落，和人的风烛残年正相类似，相似点在衰飒。这里，树作为环境中的景物，起到气氛烘托的作用，类似于起兴。自从宋玉《九辩》提出“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”，秋风落叶，常常被用以塑造悲的气氛，“黄叶树”自然也烘托了悲的情绪。比兴兼用，所以特别富有艺术感染力。明谢榛《四溟诗话》卷一云：“韦苏州曰：‘窗里人将老，门前树已秋。’白乐天曰：‘ 树初黄叶日，人欲白头时。’司空曙曰：‘ 雨中黄叶树，灯下白头人。’三诗同一机杼，司空为优：善状目前之景，无限凄感，见乎言表”其实，三诗之妙，不只是善于状景物，而且还善于设喻。司空曙之所以“为优”；在于他的诗比韦应物、白居易诗多了雨景和昏灯这两层意思，虽然这两层没有“比”的作用，却大大加强了悲凉的气氛。

    “雨中”、“灯下”两句之妙，就在于运用了兴而兼比的艺术手法。

    经废宝庆寺

    司空曙

    黄叶前朝寺，

    无僧寒殿开。

    池晴龟出曝，

    松暝鹤飞回。

    古砌碑横草，

    阴廊画杂苔。

    禅宫亦销歇。

    尘世转堪哀。

    司空署诗鉴赏

    这首诗是作者在一个秋日，经过一座废弃的禅寺时有感而作。全篇围绕一个“废”字落笔。前三联写景，具体描绘“废宝庆寺”的荒凉与败落，最后一联抒发作者的感慨。

    首联写宝庆寺的破败，从总体上着眼。“黄叶”，点明季节当在深秋，“前朝”指寺的历史久远，可能是唐朝初年所兴建，也可能更早些。这句写秋天，勾勒出一幅萧条、肃杀的景象，隐含身世之感，时运之叹。下句“无僧”，指庙中无僧人住持，“殿”上加一“寒”字，更显出寺的荒冷凄清，这句说宝庆寺的正殿十分荒凉。

    颔联将目光由大殿转向院中，通过写两种动物来反衬寺庙之“废”。“池晴龟出曝，松暝鹤飞回。”每当天晴日丽，水池中的乌龟出来自由自在地晒太阳，到了暮色苍暝之际，仙鹤又飞了回来。“龟”、“鹤”都是长寿吉祥之物，在写寺庙的荒废时，特意拈出二者，颇有深意。一、借“龟”、“鹤”的寿命之长来衬托宝庆寺命运之短；二、说“龟出曝”把水池、松林作为栖身之地，说明龟鹤早成为这里真正的“主人”，从对面见出寺庙荒废已久；三、此诗首联写宝庆寺之“废”，均为景语，第二联写“龟”、“鹤”的活动，一方面化静为动，使全篇变得生动起来，另一方面又以动衬静，以“龟”、“鹤”之活跃衬寺庙之沉寂。

    颈联继续写废寺景物，以碑、画两个意象抒废寺之叹。“碑”在寺庙中通常用于刻经文或记载庙宇的沿革变迁等等，具有重大意义，冠一“古”字，加重了历史的色彩，而今碑为乱草遮盖，令人生无限感慨。

    “画”即庙中壁画，亦为庙内“圣物”，如今“画”上又布满斑驳杂乱的青苔，则宝庆寺之杳无人迹，废弃已久，不言自明。

    尾联由景语转入情语，直抒胸臆作结。“禅宫亦销歇，尘世转堪哀。”人们心目中的净土—— 禅宫寺院尚且破败毁弃如此，那么在烦扰，污浊的尘世中，可悲可叹的事情就更多了。

    宝庆寺衰败的具体原因已不可考，它或许由于战乱（如隋末之乱、安史之乱等）的破坏，或许是历次佛、道斗争中的牺牲品，然而这无关宏旨。重要的是，作者借写此庙之废，抒写了自己的时代和人生感慨。

    全诗由景及情，情调感伤，深沉地诉说了时代之感，身世之悲，读予不胜悲凉。

    贼平后送人北归

    司空曙

    世乱同南去，

    时清独北还。

    他乡生白发，

    旧国见青山。

    晓月过残垒，

    繁星宿故关。

    寒禽与衰草，

    处处伴愁颜。

    司空署诗鉴赏

    这首诗写于平定“安史之乱”之后，意在伤己独留南方，不能与朋友同来同返，并抒发了对乱后形势的忧虑之情。

    诗题为《贼平后送人北归》，“贼平”，指代宗广德元年（763）正月，叛军首领史朝义率残部逃到范阳，走投无路，自缢身亡，“安史之乱”最终被朝廷平定。“北归”，指由南方回到故乡，《新唐书》载司空曙为广平人，这个“广平”，据考证当在今河北或北京境内，是“安史之乱”的重灾区。作者在乱后为何尚滞留南方，现已无法考证。

    “世乱同南去，时清独北还”，首联交代送人北归的原因，抒写自己不能还乡的痛苦，“世乱”之时，司空曙和友人一起逃到江南避难，如今天下已经太平，友人得以回去，自己仍滞留他乡，“独”字含义丰富，一指友人独自北还，一指自己独不得还，含有无限悲感。

    “他乡生白发，旧国见青山”。上句“生白发”亦有双重涵义：一是形容乱离中家国之愁的深广，一是说时间的漫长，从战乱开始到结束，前后历时九年。

    “旧国”指故乡，“见青山”是说假如友人回到故乡，田园庐舍肯定是一片废墟，所见也惟有青山如故。从这句起，以下都是想象北归人途中的心情和所见的景物。律诗讲究“起承转合”，一般在第三联转折，此诗却在第二联完成“承”、“转”，章法上别具一格。

    “晓月过残垒，繁星宿故关”。颈联及尾联单从友人方面落笔。“晓月”句想象其早行情景，“繁星”句虚拟其晚宿情景。这一联点明“残垒”，即残破的壁垒，泛指战争遗留下来的痕迹。“故关”，为兵家必争之地，估计也残破不堪了。因而这一联着重写“贼平”后残破、荒凉之景，笔力所致，“描尽乱离之后荒乱风景”（王文濡《历代诗评注读本》）。

    “寒禽与衰草，处处伴愁颜。”尾联继续虚写友人归途中所见所感。上句写景，“禽”和“草”本无知觉，而曰“寒禽”、“衰草”，正写出诗人心中对乱世的感受。下句直接写“愁”，言愁无处不在，“愁”

    既指友人之愁，也兼含作者之愁，这里与一、二两联遥相呼应，针线细密，用笔娴熟。

    这是一首酬赠诗，这类题材在“十才子”集中比比皆是，但多数思想平庸，艺术才力贫乏，缺少真情实感，这首诗却能独辟蹊径，通过送友人北归的感伤写出“旧国残垒”、“寒禽衰草”的乱后荒败之景，由送别的感伤推及时代的感伤、民族的感伤。

    酬李端校书见赠

    司空曙

    绿槐垂穗乳乌飞，

    忽忆山中独未归。

    青镜流年看发变，

    白云芳草与心违。

    乍逢酒客春游惯，

    久别林僧夜坐稀。

    昨日闻君到城市，

    莫将簪弁胜荷衣。

    司空署诗鉴赏

    这首七律自明清以来，各种选本多有选录，如唐汝询《唐诗解》、沈德潜《唐诗别裁》、王夫之《唐诗评选》、王尧衢《古唐诗合解》等。王夫之评此诗曰：

    “温润为中唐首唱”。此语甚为恰当。

    “绿槐垂穗乳乌飞，忽忆山中独未归”。首联言初夏时分，忽然想起山中隐逸生活的乐趣，可惜公务在身，不能归去。“绿槐垂穗”，为初夏景物，“乳乌飞”，乌生子，且已能飞，亦初夏时事，这一句借自然界的动植物来点明时令。下句说“忽忆山中”，说明以前曾在山中隐居过，“独未归”的“独”字用得妙，是说心虽有忆而身独未归，乃蒙李端见赠，能不兴归去之叹。“独”字还隐约透出作者当官的孤独苦闷之情。

    “青镜流年看发变，白云芳草与心违。”颔联借写时序变化，年华流逝，来抒发对隐逸生活的向往。

    上句言揽镜自照，发现自己黑发已成白发，于此显示流年的更替，下句的“白云芳草”，是隐逸生活的象征，皎然《诗式》即将皇甫冉、刘长卿等山水隐逸诗人说成“窃占青山白云，春风芳草，以为己有”（《诗式》卷四“齐梁诗”条），诗人笔下的天边白云天涯芳草，都属望中渺远之物，“与心违”，是说心忆山中而身不得归，即身心相违。此联白云映青草，白发对青镜，对比入妙，而感情的抒发冲淡平和，一派“温润”之色。

    “乍逢酒客春游惯，久别林僧夜坐稀”。此联有两种不同的解释，王尧衢认为“逢酒客春游，此亦山中事也。乍逢，见偶逢着而即游也，惯字，内有习惯之意。”（《古唐诗合解》卷六）唐汝询则说这两句为“虽多酒客之游，已少林僧之语”。（《删定唐诗解》卷二十一）细玩诗意，上句写在朝之事，正好与下句山中之事相对，应以后说为当，因为“春游”二字，只能理解为在朝当官期间，闲暇时春游，若在山中，日日皆可春游，不须特意提出，而且“酒客”“林僧”显然属于两种类型的人物，若认为二句写一件事，诗意难通。颈联的意思是，现在我有时逢到酒客，和他们一起春游，已成习惯，而象过去在山中那样，与林僧夜坐清谈的机会，反而稀少了。说的也是厌倦仕途，向往山林，而语气依然从容不迫。

    “昨日闻君到城市，莫将簪弁胜荷衣”。尾联劝诫李端，点明主题。李端原在山中隐居，最近忽然来到城市，诗人以为他有求仕之意，所以劝诫说：不要认为簪弁（簪弁是为官的标志，此指做官）就比荷衣好（荷衣，楚辞云：“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”，本指人品高洁，后为隐者代称），这两句是劝勉李端归隐之辞，同时也是诗人心曲的表白，是自勉之辞。

    沈德潜说这首诗：“言己系于一官，不能遂白云芳草之心，未勉其（指李端）坚守初服，勿萦情于簪弁也”。对该诗题旨的剖析，可谓精当。

    此诗是一首酬赠诗。“大历十才子”的应酬诗除一部分歌颂达官贵人者外，大都写时序的流逝、节物的更迭、人事的升沉离合等等，大都贯穿着伤时悯乱的情绪，笼罩着一层淡淡的哀愁。合乎中国美学“乐而不淫，哀而不伤”的规范。这首诗也是借物抒情，只不过感情更进一步淡化，虽也写流年变迁，人事离合，表达思归之情，但并未流露哀伤之感，而是笔调轻松，意味醇厚，达到了“中和之美”的较高境界，王夫之说它“温润为中唐首唱”，恐怕就是从这一角度来看的。

    这首诗能达到这种境界，与作者及李端的身世、性格有很大关系。《唐才子传》说司空曙“性耿介，不干权要，家无甔石，晏如也”。李端“弹琴读《易》，登高望远，神意泊然，初无宦情，怀箕颍之志”。可见，司空曙写自己厌倦仕途是出于本性，劝李端坚守初衷是出于真情，他们都不是那种“身在江湖，心存魏阙”或想走“终南捷径”的人，正因有如此襟怀，才写出此笔文字，方达到此种境界。