第615章 你来帮我看看

，

    音乐也相当重要，

    陆晨抽时间来看了一眼。

    《小丑》的风格与题材也注定了这部片子在“超英”门类里是截然不同的，这既是优势也是劣势：

    但是在这样的电影中，几乎都是请国外的人做，

    他一边督促《申公豹》的筹备，

    镜头从小丑的侧后方逐渐向小丑推进。

    其次是郭导的《天帝》，

    在陆晨看来。

    此时镜头从没有感情表达的中性镜头转变成有感情表达的镜头。

    在陆晨看来，这时候考虑就比较全面，

    陆晨笑道：“问题给你指出来了，你自己改吧。”

    点了点头。

    陆晨是认真的在布局封神。

    但没办法。

    他是自认比不上陆晨的。

    社会派又深度不够，所以推理部分不上不下的。

    使观众的目光直接就在聚集在了中间正在化妆的小丑身上。

    这是他比较喜欢的节奏。

    在他的一个个命令之下完成。

    因为他认为亚瑟是一个用跳舞来表现情绪、释放压力的人，而且他喜欢影片中的舞蹈元素。

    第四个镜头正侧面拍小丑面部，

    除此之外，《小丑》想要成功，

    脑袋是热的。

    原版导演劳伦斯在回忆当时拍摄这个片段时的状况，

    这个镜头带肩拍小丑在镜子中的样子，镜头的焦点从小丑的肩上转换到镜子上，使镜子中的小丑从模糊变到清晰，表现出了一种递进式的揭露小丑面貌的感觉。

    以及眼光之长远。

    虽然剧本有一两段比较重要的跳舞戏，但主演坦言在影片中即兴添加了几次跳舞片段，

    但是后面五个镜头的主光源俨然是梳妆台的灯光。

    到了这个时候，《申公豹》剧组也开始筹备了起来。

    窗外的光可以说是第一个镜头的主光源，电影镜头里的这种光一般是采用人工打光的形式来模拟自然光。

    简单来说就是。

    “你是魔鬼吗？”

    简单来说就是，

    在拍摄现场看到这整个过程，真的非常有趣，同时也很诡异，而且这镜头是一条过的。”

    但是一些细节真的需要加强处理，否则的话，真的很难拍出那样的效果。

    第六个镜头中小丑眼中眼泪伴随着妆料的颜色留下，进一步表现出了小丑的强颜欢笑、内心的烦闷和痛苦，同时在视觉上和小丑用手掰嘴的动作相搭配形成比较好的观感。

    陈思成笑了笑，

    他也不介意指点指点对方一下。

    陆晨道：“若是能赶上春节档的话，应该有个不错的票房。当然，选择这个档期的话，竞争会更大一些。”

    镜头从小丑侧后方缓缓向小丑推进。

    也就是说，

    镜头从刚开始就不是正对小丑背后，而是在小丑的侧后方。

    同为超英片，不同的是，《小丑》成为了世界首部获得威尼斯金狮奖的超英漫改电影。

    他按照陆晨说的再次修改之后。

    同样的剧情，按照不同的篇幅去讲述，不同的镜头去展现，给观众带来的感觉就是不同的，

    应该是用来表现小丑不平静的内心。

    电视是影片的一个重要道具，

    但是惊喜不够，

    虽然规模不是很大。

    因此第一个镜头和第二个镜头的衔接是一个常规的剪辑。

    陈思成感觉有些不可思议。

    “我会考虑的。”

    因此，

    陈思成也有风格，

    陆晨已经摸透了商业片的的精髓，他的每部作品都能够拿捏得恰到好处。

    属于封神宇宙开启后的前面几个出场的角色，

    一边坐在了片场为《小丑》做着拍摄工作，一个个镜头，

    影片没有一上来就展现小丑的面部表情，而是从背后开始一点点地揭露小丑的面貌。

    这也是陈思成为什么愿意请陆晨来帮他剪辑最很笨的原因。

    这就是这部电影比较难得点。

    就把观众带入其中。

    “你得来帮我看一下。”

    毫不客气的说。

    我们可以看到的小丑脸上的灯光也逐渐从逆光变成顺光。

    陆晨这边，

    作为封神迷真的是再幸福不过了，而且大家会发现，

    而这些镜头就是把观众带入其中的杀手锏。

    剧情发展也的确是符合他的初衷。

    电影以新闻报道的形式交代出了《小丑》这部电影的社会背景——城市内垃圾堆积如山，情况非常严重。

    想到这点的陈思成还是有些不死心的向陆晨提出了要求。

    同样是角色“小丑”，

    这样的题材可以让主创们不顾及商业元素，

    电影第一个镜头从小丑的背后拍小丑，

    从而使我们能够透过镜子，在镜子上看到小丑的正面。

    好在嘉星传媒就有一位擅长国外音乐的配乐师，他能够挑选出各种符合陆晨要求的背景音乐。

    制作人员感觉这个镜头好，所以最终选用了这个镜头。

    本以为会有一个精彩的本格推理，结果真的很弱，

    最终还是点了点头。

    这些东西暂时不慌。

    在陆晨把这些问题给指出来之后。

    还有整体各路侦探的技能都没有展现出来，这点真的很可惜。

    本格不本格，

    而陆晨展现出来的东西，总是会让观众觉得非常舒适，有种很符合心意的感觉——

    分别为窗外的自然光、屋顶的灯光和梳妆台的灯光。

    镜头的节奏感，剪辑的节奏感，都是存在的，尤其是商业电影，更追求这类眼光，陆晨被称为全世界最会拍商业片的导演，

    而且。

    影片的第一个镜头是一个推镜头。

    在拍摄的过程中就把需要用到的背景音乐给考虑好，等到后面进行后期制作的时候就不用那么辛苦了。

    没有合理开发技能，

    其次就是整体剧情碎片化：也就是所谓的节奏感，这部电影给人一种衔接总觉得怪怪的感觉，缺少那种惊心动魄的感觉，整体感觉有点乱。

    酣畅淋漓地将自己所有想要讨论的话题元素深刻而巧妙地融入进电影中，

    自己和这个家伙的差距这么大的吗？

    但是第二个镜头并没有在手和嘴唇上上停留几秒后就结束，而是镜头上摇到演员面部表现出小丑的神情。

    虽然q的设定圆的不错，

    被改编成电影的人物基本都是第一批出现的人物，

    一个个完成的镜头也散发出热血和激|情的魅力，

    很多粉丝对这部电影的期待就是这点，

    优秀的演员会在深度理解角色的基础上，延伸出自己理解的即兴表演，而优秀的导演能判断出哪些即兴演出会增强表现力。

    今天拍摄的戏有些困难。

    陆晨并不觉这时候就考虑《小丑》的背景音乐有点早了。

    也基本完成了，不过还有配乐之类，